В большом выставочном зале Пятигорского краеведческого музея проходит выставка современного искусства «Форма действия». Живопись. Графика. Керамика.
В выставке принимают участие десять художников, чьё творчество заслуживает внимания как широкой публики, так и профессионалов. Если обычные посетители выражают искренний интерес к представленным работам, удивляются разнообразию жанров и сюжетов, глубине рождаемых картинами эмоций, то присутствовавшие на открытии искусствоведы и коллеги дружно отмечали высокий профессионализм, оригинальность и масштабность творческого эксперимента участников выставки. В аннотации сказано, что современное искусство неоднозначно и многолико и не всегда поддается прочтению сразу. Но если «сонастроиться» с языком цвета и графических линий — то откроется созданная художниками новая вселенная смыслов.
Один из организаторов выставки преподаватель Высшей школы дизайна ПГУ Екатерина Зыкова, она же основатель ессентукской детской арт-студии «Рисуй!», не боится эксперимента, новых путей развития и выражения. Своим творчеством художник передает свой внутренний мир, а у Екатерины он романтичен, изыскан и текуч. Это утверждают ее картины, выполненные в сапфирово-огненных оттенках: «Натюрморт с гранатом», «Лето», «Флоксы».
Надолго останавливались зрители возле полотен ессентукского художника Виталия Макарова, певца импрессионизма, у которого из мозаичного хаоса мазков, смешения красок и безудержного танца кисти постепенно проступают лики, образы, фигуры, открывается потрясающе красивый, солнечный и одновременно буйный мир фантазий, мыслей, чувств: «Волшебная ночь», «Фея карнавала», «Негромкая песня надежды», «Сумерки»… Этот призрачный и яркий мир втягивает, манит, обещает открытия и радость.
Сколько философии, символизма и глубины мыслей в работах кисловодской художницы Анастасии Лангуровой. Любуясь и изображая мир внешний, она с гораздо большим интересом созерцает, погружается в мир внутренний, анализирует его, изучает, черпает в нем поэтику, метафизичность и первородность происходящих явлений. В ее работах «Из ребра твоего», «Клубочки», «Хрупкость», «Ощущения» талант живописца демонстрирует себя торжественно и горделиво, в полную силу исторической мудрости и обширных знаний. Ее работы как оголенные нервы, обнаженность отчаяния и непреодолимое желание любить, жить, чувствовать.
Выдуманный, очень симпатичный и трогательный мир необыкновенных существ и замысловатых форм представила на выставке пятигорский керамист Наталья Решетиленко-Ефимова. В огненной печи, под воздействием высоких температур податливая глина перерождается в произведения искусства монументального, доброго и причудливого. Радуют глаза и ее живописные работы, в которых переливается африканский колорит, самоирония и солнечное преломление лучей.
Работы живописца, дизайнера, портретиста Алексея Третьякова — концентрация энергии, стремительности, страсти. Это прочитывается в работах «Бегущий», «Адюльтер», «Самурай», «Отшельник и Шестопалый». Но даже в статичном натюрморте «Гранаты и черника» — бьет в глаза движение соков, насыщенность солнцем, жизнью, спелой зрелостью. И чем больше всматриваешься, тем больше абстракция, нагромождение и размытость красок приобретают четкость и объем.
Совершенно иная реальность в работах графика Владислава Гаевского, в руках которого простой карандаш, перо с тушью или даже обычная шариковая ручка вырисовывают извилистость линий, мыслей, жестов. Что рождает рука мастера – подводный мир растений, зарождение звезд, нервные импульсы, сплетение корней, солнечную рябь гальки под водой — ведомо только ему. В картинах «Котел жизни», «У родника», «Разрыв» и других зрители могут лишь догадываться о замысле автора и восхититься многогранностью его сознания. Необычно и оригинально.
Ирина Старжинская – иллюстратор, декоратор из города Лермонтов. В ее творчестве много веселого озорства, юмора и наивной прелести, что присуще разрабатываемой художницей детской литературе, открыткам, оригинальным сувенирам. А на выставке проявились другие грани мастера – глубокое и бережное погружение в мир чувств и переживаний, понимание драгоценной бренности этого мира. Необыкновенно нежен колорит «Морской симфонии, и очень близок внутренним надломом, потухшим светом глаз «Уставший ангел» лермонтовскому Демону.
Творческое кредо Рината Рафикова – «научиться смотреть внутрь себя», чтобы сквозь призму внутреннего зрения увидеть всеобъемлющую красоту, сложность и переменчивость этого мира. Его работы «Лист в сухой траве», «Бештаугорский дух» и «Красные листья» выполнены в спокойной серо-бежевой гамме с нежно-розовыми драгоценными вкраплениями. И тут же — буйство и нервозность линий, резкость цветовых пятен в картине «Я все равно с тобой».
Как сложен и противоречив акварельно-акриловый мир Тамары Хан, которая убеждена,что искусство должно резонировать с душою зрителя, вдохновлять и побуждать его к размышлениям. И в доказательство выкладывает перед его глазами сигаретный дым неспешных размышлений в картине «Мысли», тающую в тумане зыбкость мягких линий в картине «Чувства», выплеснутые хаотично краски в «Букете» и потрясающее, пугающее отчаяние в «Молитве».
Художница из поселка Иноземцево Ольга Рыбкина предпочитает графику, ее «Натюрморт» с цветами-ветками в вазе завораживает серо-коричневой четкостью линий, гармонией цвета, прорисовкой деталей, какой-то аристократичной изысканностью. Несколько иные ощущения от просмотра натюрморта с кавказской посудой, где теплый цвет подчеркивает восточный колорит узоров, а форма усилена мелодикой фольклора. И необыкновенно хорош и узнаваем портрет гениальной французской актрисы Евы Грин, где дробление линий сровни дроблению ее таланта на многочисленные составные части из красоты, обаяния, силы и артистизма этой удивительной женщины.
Ну а сердцем, основой этой выставки стала экспозиция учащихся Ессентукской детской арт-студии «Рисуй!». В обрамлении работ своих наставников, они смело продемонстрировали свои успехи, понимание и стремление к творчеству. Первые шаги в искусстве, сделанные с любовью и старанием, гарантия, что им будет подвластен еще один способ самовыражения и познания. Детский мир притягателен своей фантазией, дерзостью, наивом и заразительной легкостью бытия.
Смотрите, изучайте, наслаждайтесь. Выставка продлится до 13 апреля.
Елена КУДЖЕВА
Фото автора.